Blog da Spore: B-roll: o que é, como fazer na edição e o que gravar na empresa

A resposta curta

B-roll (fala-se bi-rôl) é toda imagem de apoio que entra por cima da gravação principal. A gravação principal, a pessoa falando para a câmera ou respondendo a uma pergunta, é o a-roll. Enquanto a voz continua, a tela mostra outra coisa: as mãos trabalhando, o produto, o lugar. Filmagem b-roll, vídeo b-roll e imagem de cobertura são nomes da mesma coisa.

As definições param aí. O resto deste post trata do que elas não dizem: de onde vem o nome, como o b-roll entra na edição, que tipos de imagem existem e o que gravar no seu próprio chão para ter imagem de apoio quando a edição precisar.

De onde vem o nome b-roll

O nome vem da montagem em película. Para esconder as emendas e fazer fusões entre uma cena e outra, o negativo era montado em dois rolos, o A e o B, com os planos alternados entre eles, e a cópia final juntava os dois numa só. Mais tarde, na edição em fita da televisão, o nome passou às imagens de cobertura: a fala da entrevista ficava numa fita, e as imagens que entravam por cima dela, em outra.

A edição digital acabou com os rolos e as fitas, mas o nome ficou. Hoje, a-roll é a gravação que conduz o vídeo, quase sempre a fala, e b-roll é tudo o que entra por cima dela.

Na empresa, o b-roll cobre o corte

Quem grava falando quase nunca acerta a resposta inteira de uma vez. A pessoa começa, para, volta, troca uma palavra. Na edição, o vídeo é montado pela fala: tira-se o tropeço, junta-se o começo de uma tentativa com o fim de outra, encurta-se a explicação longa. O som fica limpo, mas a imagem pula: a cabeça muda de lugar, a mão aparece de repente, a expressão salta.

O b-roll entra exatamente nessa emenda. Enquanto a frase continua, a tela mostra o que ela está dizendo, e quando a imagem volta para quem fala, o pulo já passou. É isso que deixa a resposta inteira, sem salto, mesmo montada a partir de várias tentativas.

Por isso, na empresa, o b-roll é uma escolha de edição, e não enfeite. Sem ele, a edição tem duas saídas: deixar o corte à vista, como é comum no vídeo curto das redes, ou deixar a fala longa, com o tropeço dentro. Quanto mais cortes uma gravação vai render, mais imagem de apoio ela pede. O post uma gravação, dezenas de vídeos mostra como uma mesma fala vira várias peças; cada uma delas tem as próprias emendas.

B-roll na edição: como a imagem entra por cima da fala

Na linha do tempo do editor, seja no computador ou no celular, a fala fica na faixa de baixo, com o som. O b-roll vai numa faixa acima dela. A voz segue por baixo sem interrupção, e a tela mostra a imagem de apoio pelo tempo que ela ficar ali.

O passo a passo de uma cobertura:

• Monte a fala primeiro. Corte os tropeços e as repetições até a resposta ficar inteira no som, sem se preocupar com os pulos da imagem.
• Marque as emendas. Cada ponto em que dois trechos se juntam é um lugar onde o rosto pula, e é ali que o b-roll entra.
• Escolha a imagem do assunto da frase. Se a pessoa fala da entrega, a imagem é a da entrega.
• Comece a imagem um pouco antes da emenda e termine um pouco depois. Assim, quem assiste nunca vê o pulo.
• Volte ao rosto no fim da ideia. A frase que fecha o raciocínio, ou a que tem emoção, fica com quem fala.
• Deixe o som do b-roll baixo, por baixo da voz, ou tire de vez. Ele só sobe quando o som do próprio trabalho ajuda a frase.

Uma imagem de apoio fica poucos segundos na tela. Quando ela fica muito, quem assiste esquece quem está falando; quando entra a cada frase, o vídeo vira uma sequência de imagens com narração. O equilíbrio é cobrir as emendas e o que a fala cita, e deixar o resto com o rosto.

Tipos de b-roll, com exemplos de empresa

Cada tipo de imagem de apoio faz um trabalho diferente na edição. Saber qual é qual ajuda a escolher o que gravar e onde usar.

• O lugar: o plano aberto que situa quem assiste. Numa loja, o corredor inteiro; numa obra, o canteiro visto de um andar alto; numa oficina, o salão com os carros. Serve para abrir o vídeo e para trocar de assunto.
• O detalhe das mãos: o plano fechado do gesto. A balança na padaria, a chave na oficina, a fita fechando a caixa na expedição. É o que mais cobre emenda, porque cabe por cima de quase qualquer frase sobre o trabalho.
• O processo: a mesma ação gravada do começo ao fim, em partes. A massa que vira pão, a peça que sai da máquina, a laje sendo concretada. Na edição, ela acompanha uma explicação longa sem repetir imagem.
• A equipe: gente trabalhando, conversando, atendendo. Mostra quem está por trás do que a fala descreve, sempre com quem autorizou o uso da imagem.
• O produto: o que a empresa vende, de perto e em uso. A roupa no corpo, o prato servido, o painel no telhado. Entra quando a fala cita o produto pelo nome.

Para ver o que cada setor já tem para mostrar no próprio lugar, veja as páginas de supermercados, de construção e de indústria.

O que gravar no próprio lugar

O melhor b-roll da empresa já está lá dentro. Uma lista para levar no dia da gravação:

• As mãos no processo: montando, embalando, cortando, conferindo, assinando. É a imagem que mais serve, porque cabe por cima de quase qualquer fala sobre o trabalho.
• O produto de perto: a textura, o detalhe, a etiqueta, o produto sendo usado. Gravado devagar, sem pressa de mostrar tudo.
• O ambiente aberto: o salão, a oficina, o escritório, o galpão, de um canto onde se vê o lugar inteiro. Ele situa quem assiste.
• A equipe atendendo: alguém explicando ao cliente, entregando, ao telefone. Só com quem autorizou o uso da imagem.
• A fachada e a chegada: a porta, a placa, alguém entrando. Serve para abrir e para fechar o vídeo.
• O que cada resposta cita: se a pessoa fala da máquina nova, grave a máquina nova; se fala do prazo de entrega, grave a separação do pedido.

O último item é o que mais falta. Imagem genérica cobre a emenda, mas imagem do assunto da frase cobre e explica ao mesmo tempo.

Quanto gravar de cada

A tomada de b-roll é curta na tela e longa na gravação. Algumas regras práticas:

• Segure cada tomada parada por alguns segundos, com o celular firme, sem zoom e sem girar. Movimento de câmera atrapalha o encaixe na edição; quem se mexe é a ação, não o celular.
• Grave a mesma ação de três distâncias: de longe, de meio corpo e de perto. Com isso, a edição troca de imagem sem repetir.
• Repita a ação mais de uma vez. As mãos embalando o produto podem ser gravadas de novo; a fala espontânea, às vezes não.
• Grave no mesmo formato do vídeo final: em pé, se o destino é Reels, Shorts ou TikTok.

Na dúvida sobre a quantidade, conte pelas respostas: para cada assunto gravado, tenha mais de uma imagem sobre aquele mesmo assunto. Sobra de b-roll é barata; a falta só aparece quando a edição quer cobrir um corte e não tem com o quê. O post sobre como gravar vídeo profissional com celular ajuda na luz, no enquadramento e no apoio do aparelho.

Quando gravar

O melhor momento é no mesmo dia da fala, logo depois de cada resposta. Três motivos:

• A luz e o lugar são os mesmos. Imagem de apoio gravada em outro dia, com outra luz, chama atenção na troca.
• As roupas são as mesmas. Se o b-roll mostra a pessoa que acabou de falar, ela precisa estar igual.
• O assunto está fresco. Quem acabou de responder sabe o que citou, e dá para gravar exatamente aquilo.

Um jeito simples de organizar: anote o assunto de cada resposta e, antes de passar para a próxima pergunta, grave as imagens daquele assunto. Assim, o b-roll não vira uma lista solta no fim do dia, quando a energia e a luz já mudaram.

O que não gravar

Algumas imagens não entram, por mais bonitas que fiquem:

• Tela de computador ou de celular com dado de cliente: nome, telefone, pedido, planilha. Um quadro parado basta para alguém ler.
• Documento, contrato ou quadro de avisos com informação interna.
• Quem não autorizou o uso da imagem, mesmo atravessando o fundo do quadro. Isso vale para funcionário e para cliente. O post sobre uso de imagem de funcionário em vídeo explica a autorização.
• Placa de carro, endereço de cliente e qualquer coisa que identifique quem não está no vídeo.
• Área onde a gravação atrapalha o trabalho ou a segurança de quem está nela.

Antes de gravar, dê uma volta pelo enquadramento e tire do quadro o que não deve aparecer. Na edição, isso custa muito mais.

E a imagem de banco ou gerada?

Imagem de banco de imagens e imagem gerada podem tapar um buraco na edição. O limite é que elas não mostram a sua empresa: o cliente vê mãos que não são da sua equipe e um lugar que não é o seu. Para quem já conhece o lugar, a troca fica evidente.

Por isso, a imagem de fora serve de reserva, e o b-roll que vale é o do próprio lugar, gravado no dia, sobre o assunto da fala.

Onde a Spore entra

Na Spore, a peça é feita de fala: o corte escolhe a resposta inteira, e quem fala fica na tela. A imagem de apoio entra quando a própria empresa manda a foto ou o vídeo de um assunto e diz o que ele mostra; aí ela cobre o trecho da fala que trata dele. O contrato fixa o piso de 100 peças por diária de 8 horas; cada peça é um corte de vídeo editado, e as versões para cada rede não somam. Cada peça passa pela aprovação da empresa antes de ir ao ar.

O sistema, da captação à medição, está em produção de vídeo para redes sociais, e o método, em produção de conteúdo.

Por onde começar

Na próxima gravação, leve a lista deste post. Depois de cada resposta, grave as mãos, o produto e o lugar daquele assunto, de três distâncias, com o celular parado. Antes de ligar a câmera, confira o que não pode aparecer no quadro.

Numa conversa de 30 minutos, a Spore olha com você o que a sua empresa já tem para mostrar e como a fala da equipe vira peças. Se preferir começar sozinho, o raio-x do conteúdo leva um minuto e não pede cadastro.